You are cordially invited for The Collection, MFA AKV|St.Joost graduation show taking place at Greylight Projects, Brussels!
Danni van Amstel (NL), Katrein Breukers (NL), Giulia Cenci (I), Katherina Heil (D), Tyas Leeuwerink (NL), Maud Oonk (NL), Mohadeseh Rahimitabar (IR) and Maarten Spons (NL).
Opening: july 4 2015, 5 PM!
On april 30th, MFA students and guests gathered in Brussels for the MFA theory event, hosted by BREW.
The 2nd year students of the Master Fine Art at AKV | St. Joost presented the outcomes of the theoretical research of their studies. This occasion was used to experimentally test the different forms ‘theory’ can take in their work. How is theory related to art-production, how can this relationship be made productive?
Participants:
Katrein Breukers (NL), Tyas Leeuwerink (NL), Maarten Spons (NL), Danni van Amstel (NL), Mohadeseh Rahimitabar (IR), Katherina Heil (D), Giulia Cenci (IT), Maud Oonk (NL).
BREW is a space in Brussels which organises and hosts events and activities in the field of contemporary art – an initiative by Carolien Stikker and Philippine Hoegen.
Thanks to all students and guests, Philippine Hoegen, Carolien Stikker, Erik Hagoort, Bas van den Hurk, Jack Segbars.
Pictures by Erik Hagoort
On April 30th the 2nd year students of the Master Fine Art at AKV | St. Joost will present the outcomes of the theoretical research of their studies. This occasion will be used to experimentally test the different forms ‘theory’ can take in their work.
How is theory related to art-production, how can this relationship be made productive?
Location: BREW is a space in Brussels which organises and hosts events and activities in the field of contemporary art.
(BREW Initiators: Philippine Hoegen and Carolien Stikker)
Schootstraat 1, 1000 Bruxelles
11.30 – 17.30 h
Participants: Katrein Breukers (NL), Tyas Leeuwerink (NL), Maarten Spons (NL), Danni van Amstel (NL), Mohadeseh Rahimitabar (IR), Katherina Heil (D), Giulia Cenci (IT), Maud Oonk (NL).
Special thanks to BREW, Philippine Hoegen, Carolien Stikker, Erik Hagoort, Bas van den Hurk and guest advisor Jack Segbars.
Peter Nijenhuis interviewed the students that take part in The Cucumber Temple, currently on view at Expoplu, Nijmegen.
Firstly: an introduction and Danni van Amstel about her contribution in the exhibition.
The Cucumber Temple is een tentoonstelling in de Nijmeegse Paraplufabriek van zes studenten van de masteropleiding Fine Art van AKV/St.Joost, geïnspireerd op een gelijknamige tekst van Martijn in ‘t Veld. In de associatieve en ogenschijnlijk van de hak op de tak springende tekst van Martijn in ‘t Veld spelen de kleur groen, meerduidigheid en gedaantewisselingen een hoofdrol. Hoe hebben de zes studenten onder begeleiding van docent en curator Bas van den Hurk in hun bijdrage aan de tentoonstelling de tekst van Martijn in ‘t Veld verbonden met hun eigen onderzoeksvragen?
DANNI VAN AMSTEL: JE KUNT HET SPEL NIET MET IEDEREEN SPELEN
Een masterstudent Fine Art aan Sint Joost dient na ongeveer een half jaar een onderzoeksvraag te schrijven die dienst doet als rode draad tijdens de rest van de tweejarige opleiding. Wat is jouw onderzoeksvraag, of beter gezegd het onderwerp dat je met beeldende middelen onderzoekt?
Ik heb daar een tijd naar gezocht. Voorheen maakte ik werk naar aanleiding van een bestaande plek. Het was, zoals dat heet site specific. Na dat een tijd gedaan te hebben, voelde ik de behoefte om meer op zich staand, zeg maar sculpturaal werk te maken. Wat me bovendien interesseert is hoe ik de beschouwer bij mijn werk kan betrekken en, bij uitbreiding, hoe mensen überhaupt bij ruimte betrokken raken. Dat bracht me erop om mensen te interviewen die aan het verhuizen zijn. Ik vond die mensen via mijn kennissenkring en sociale media. Ik ging met ze mee als ze hun toekomstige woning voor het eerst bekeken. Wat waren hun ideeën en plannen als ze het zo zagen? Ik ben nu bezig om daar een publicatie van te maken. Wat uit de interviews naar voren komt, is dat veel mensen op de nog lege ruimte die ze zullen gaan bewonen hun gewoontes en verlangens projecteren. Die gewoontes en verlangens hebben veelal hun oorsprong in hun eerste ervaringen, het dagelijkse bewonen van een vroeger huis met het gezin waarin ze opgroeiden. Dat is voor mij een belangrijk gegeven. Het ondersteunt wat over het onderwerp van de menselijke ruimtebeleving en de poëzie van die beleving is geschreven door theoretici als Gaston Bachelard en maakt die theoretische benadering ook begrijpelijk en concreet.
Wat heb je voor deze tentoonstelling gemaakt?
Ik heb heel simpel gekozen voor de kleur groen als uitgangspunt en in Nijmegen op straat naar scherven groen glas gezocht. Het glas heb ik gesmolten in een glasoven. Daardoor zijn de scherpe randen van de scherven vloeiend geworden en de onderzijde van de scherven plat. Het smeltproces is evenwel binnen de perken gebleven waardoor aan de bovenzijde de oorspronkelijke vorm nog steeds herkenbaar is. Je kunt nog altijd zien dat een stuk glas bijvoorbeeld afkomstig is van de schroefdraad van een fles.
Het werk en het hele idee spreken me aan, maar het is klein en ligt, als iets onbeduidends bij een putje. Ik stond er zojuist al per ongeluk in toen ik met iemand anders stond te praten. Dat mensen je werk niet zien of vatten, is niet denkbeeldig. Hoe doorbreek je dat?
In hoeverre is er iets te doorbreken? Ik zei al dat ik het me interesseert hoe je de toeschouwer aan kunt spreken en kunt betrekken bij je werk. Ik doe dat onder andere door me te verdiepen in hoe mensen in dagelijkse situatie bij ruimtes betrokken zijn. Dat spel wil ik met mijn werk nadrukkelijk aangaan, maar ik denk dat je dat spel niet met iedereen kunt spelen, hoe jammer dat ook is.
All text and images copyright Peter Nijenhuis. Read the full text here
Danni van Amstel, Katrein Breukers,Tyas Leeuwerink, Maud Oonk, Mohadeseh Rahimitabar, Maarten Spons
Curator: Bas van den Hurk
A group of young artists, currently studying at the Master Fine Arts AKV / St. Joost, developed a concept which connects to the project ‘Tijd, Subject en Ruimte’ (Time, Subject and Space) of the Belgian artist Stijn van Dorpe, which was shown at Expo Plu, a dialogue with the text of Martijn in ‘t Veld is entered. This text is more than a beginning, middle and an end, rather, it is organic and rhizomatic along the lines of Mille Plateaux of Deleuze and Guattari. An organism, which grows, proliferates, of which the beginning and the end could be anywhere.
It is a text with different voices and rhythms, to which each artist individually sought rapprochement, where the text influences the exhibition and vice versa. The green screen from the text becomes a plane in which a moment of potential is present. It offers an open moment, it ‘performs’ an invitation.
The exhibition will be curated by Bas van den Hurk, tutor at the Master AKV/St. Joost. There will be a small publication alongside the exhibition.
more info here
Coming up: The Cucumber Temple, an exhibition inside a text by artist Martijn in ‘t Veld, by current MFA students Danni van Amstel, Tyas Leeuwerink, Katrein Breukers, Maud Oonk, Maarten Spons, Mohadeseh Rahimitabar, curated by Bas van den Hurk.
http://expoplu.nl – opening sat feb 28, 20.00 h
‘BUILDING UP AN EXHIBITION’
In conversation with Marnix van Boetzelaer
Is the exhibition an autonomous instrument for showing and sharing art? Or is it rather a dependent and “prepaid” device? Or does it offer a subjective and personal reading of the artwork?
A group of artists, currently following the master Fine Art at AKV St. Joost, are getting together with curator Marnix van Boetzelaer in De Slang, Amsterdam. During this meeting they will create a dialogue about the function of the exhibition and discuss questions they share in common.
Reflecting on these questions, they are trying to gather a deeper understanding of the power of displaying work and the purpose of an exhibition. For this evening, the intention is to start from questions, doubts and possibilities to think, instead of bringing about a statement. Nevertheless, they might find some answers in the process.
During the opening event, the exhibition will be built up in combination with discussions between students and curator Marnix van Boetzelaer. Together they will make decisions, selections and investigate possible ways of presenting their work, striving towards a final result, which will be presented during the weekend.
download : online catalogue 
First year master students of the MFA AKV/St. Joost in Den Bosch are going to open their studios on June 286h at 5pm.
duration: June 28th -July 2 , 11am -5pm
Presenting: Danni van Amstel (NL) ,Katrein Breukers (NL), Katherina Heil (DE), Maarten Spons (NL), Giulia Cenci (IT) , Mohadesheh Rahimitabar (IR) , Tyas Leeuwerink (NL), Maud Oonk (NL)
An exhibition by the master students of MFA AKV|St. Joost Academy from Breda and s’Hertogenbosch, in conversation with curator Emmanuel Lambion. The exhibition is presenting works developed during the last two weeks of residency at W-O-L-K-E.
Participating artists:
Danni van Amstel (NL), Katrein Breukers (NL), Katherina Heil (DE), Maarten Spons (NL), Giulia Cenci (IT), Mohadesheh Rahimitabar (IR), Tyas Leeuwerink (NL), Maud Oonk (NL), Laleh Firoozi (IR), Yukari Matsumoto (JP), Paulina Mellado Neely (CL), Alexandros Kaklamanos (GR), Dimitrios Rentoumis (GR), Marieke Slump(NL)
You are most welcome on November 29th from 7.30 pm at W-O-L-K-E , Vaartstraat 45, Rue du Canal , 1000 Brussels
http://www.w-o-l-k-e.be
https://www.facebook.com/akv.stjoost.1?fref=ts
Posted in exhibitions, Exhibitions and Activities - Participants
Tagged Alexandros Kaklamanos, Art, artist, Brussels, Danni van Amstel, Dimitrios Rentoumis, Emmanuel Lambion, exhibition, Giulia Cenci, Katherina Heil, Katrein Breukers, Laleh Firoozi, Maarten Spons, Marieke Slump, Maud Oonk, Mohadesheh Rahimitabar, Paulina Mellado Neely, Tyas Leeuwerink, wolke, XOHOUILLE, Yukari Matsumoto
akv st.joost mfa 